O Pós-Modernismo Cinematográfico

  Cineastas como Quentin Tarantino, Joel e Ethan Coen, Sofia Coppola, Wes Anderson e, inclusive, Pedro Almodovar, participaram, pelo menos em algum momento de suas vidas, de um dos principais movimentos da história de Hollywood, o Pós-Modernismo.
  Aqui, tentarei destrinchar esse movimento cinematográfico que, inclusive, é o meu favorito em toda a história do cinema.

Da esquerda para a direita: Bottle Rocket, Barton Fink, Pulp Fiction, Lost in Translation e Todo Sobre mi Madre

  Antes do Pós-Modernismo, havia o Revisionismo, que possui como principais representantes os filmes pop de ação, terror e comédia dos anos 80. Apesar de possuírem uma ótima habilidade para redefinir os gêneros cinematográficos, os filmes revisionistas, em geral, buscavam principalmente o lucro, que em grande parte era direcionado para a produtora. Como consequência, a experimentação nos filmes (aspecto importante para a New Hollywood, predecessora do movimento) se apagou, assim como o controle artístico das pessoas realmente envolvidas na produção. Enfim, algum dia posso falar sobre o Revisionismo, mas esse dia não é hoje.
  Enquanto os revisionistas lançavam sucessos atrás de sucessos, uma pequena parcela de diretores, roteiristas, atores e artistas em geral se aventuravam pelo mundo independente. Quase sempre (ou sempre) eram verdadeiros cinéfilos, amantes da cultura pop e do mundo "cult". É o caso de Joel e Ethan Coen, dois irmãos que se aventuravam por filmes como Gosto de Sangue (1984) e Arizona, Nunca Mais (1987), porém, o brilhantismo dos irmãos explodiu com Barton Fink - Delírios de Hollywood, o vencedor da Palma de Ouro em 1991. Foi o início do Pós-Modernismo nos cinemas hollywoodianos.

Cena de Barton Fink, fundador do Pós-Modernismo

  Apesar do sucesso crítico de Barton Fink, o movimento recém-iniciado ainda não havia se estabelecido definitivamente. Até que um antigo funcionário de uma locadora, que nunca havia lançado nenhum filme, aparece na mídia com seu primeiro longa-metragem. O diretor é Quentin Tarantino, e o filme é o clássico Cães de Aluguel. O ano é 1992.
  Barton Fink e Cães de Aluguel possuem tudo o que daria os moldes ao cinema hollywodiano de toda a década de 1990. Por isso, gostaria de utilizá-los para descrever as principais categorias do Pós-Modernismo

Todos os personagens de Cães de Aluguel reunidos

  Vamos, então, às características que definiram quase toda a produção da Hollywood pós-moderna, na conturbada década de 1990. Como já dito, utilizarei os dois filmes iniciais do movimento para descrever o próprio como um todo.
  Iniciando pelo fato mais marcante da produção pós-moderna, as referências. Nos dois filmes, há diversas referências ao mundo do cinema, tanto visuais (inerentes à direção, como a dança de Michael Madsen no filme de Tarantino) quanto narrativas (inerentes ao roteiro, como todo o ambiente de Barton Fink), e ao mundo pop, uma característica marcante nos diálogos do diretor de Cães de Aluguel. Falando em diálogos, os diálogos pós-modernistas são extremamente sem freios, o que acaba trazendo falas altamente realistas para os filmes, com a verborragia sendo um dos principais pilares dessa característica.

Partes do roteiro de Cães de Aluguel

  Além disso, podemos ver nas obras a falta de uma figura heroica. Todos os personagens são anti-heróis, cheios de defeitos e com a moral totalmente deturpada, o que acaba sendo utilizado por outra característica do pós-modernismo, o humor negro e o sarcasmo, que muitas vezes acaba recaindo pelos próprios personagens principais. São muito comuns as mortes inesperadas e ridículas (dentro do contexto da trama), como (spoiler)a morte de Tim Roth na obra de Tarantino(spoiler).
  Além das personagens, o próprio ritmo e as técnicas cinematográficas são deturpadas pela magia pós moderna. Transições planejadamente equivocadas, referências falsas e pulos na linha do tempo são alguns dos vários métodos utilizados pelas(os) cineastas para realizarem praticamente uma "brincadeira" com a estrutura do meio que os próprios estão utilizando (e que são amantes incondicionais). Isso também permitiu que a última característica que será citada aqui fosse possível: os filmes pós-modernistas possuem gêneros extremamente mesclados, muitas vezes tornando impossível a classificação dos mesmos nas categorias "tradicionais" do cinema.

Trainspotting, um grande exemplo da influência pós moderna fora de Hollywood

  Outra coisa que o Pós-Modernismo proporcionou foi o "fim do fim". A partir de então, nenhum movimento hollywoodiano possuiu um "final" definitivo, que encerrou de forma abrupta a produção do movimento. Porém, há um "final espiritual" do Pós-Modernismo, que é o início do Digitalismo, o movimento que conseguiu sobrepor o anterior. O fim espiritual do movimento pós-moderno no cinema coincide com o lançamento de O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel.
  Porém, o Pós-Modernismo continua vivo no cinema atual, com seus principais diretores ainda possuindo grande influência na sétima arte, e atingindo enormes recordes de bilheteria e críticas excelentes (por exemplo, Grande Hotel Budapeste, Os Oito Odiados e Ave, César!, de Anderson, Tarantino e os Coen, na sequência).

A Sociedade do Anel, filme que encerrou o Pós-Modernismo em Hollywood

Filmes base para conhecer o Pós-Modernismo:Barton Fink - Delírios de Hollywood (Joel & Ethan Coen, 1991)Cães de Aluguel (Quentin Tarantino, 1992)Os Imperdoáveis (Clint Eastwood, 1992)Jurassic Park (Steven Spielberg, 1993)Pulp Fiction - Tempo de Violência (Quentin Tarantino, 1994)O Rei Leão (Rob Minkoff / Roger Alles, 1994)Se7en - Os Sete Crimes Capitais (David Fincher, 1995)Pânico (Wes Craven, 1996)Fargo - Uma Comédia de Erros (Joel & Ethan Coen, 1996)Tudo Sobre Minha Mãe (Pedro Almodovar, 1999)As Virgens Suicidas (Sofia Coppola, 1999) 

A História dos Universos Compartilhados

  Esse texto é a primeira parte de um 

destrinchamento que farei sobre o movimento 

dos Universos Compartilhados no cinema

  Na semana passada, tivemos duas notícias extremamente importantes para toda a indústria do cinema hollywoodiano. Uma delas revelava que James Cameron está preparado para expandir o universo de Avatar, filme de 2009 que sustenta o recorde atual de maior bilheteria mundial. A outra era a surpresa de que praticamente todas as maiores franquias da Hanna Barbera (atualmente sob o espectro da gigante Warner Bros) seriam levadas ao cinema, formando um gigantesco universo compartilhado entre todas.
  Tais decisões não são a toa, pois essa ideia é uma das mais utilizadas pelo cinema norte americano nos últimos tempos. A noção de universos compartilhados entre filmes está cada vez tomando mais espaço em Hollywood, praticamente criando um novo movimento cinematográfico, que está substituindo o modelo de criação das grandes franquias solo (que praticamente foi enterrado com o final da saga Jogos Vorazes, mas que foi um grande marco na história do cinema, que poderei explicar mais detalhadamente depois).
  Para explicar esse novo "movimento", que carinhosamente apelidei de "Universalismo", precisamos  pensar sobre seu início, que basicamente remonta a uma pequena produção realizada em 2008 pelo diretor Jon Favreau, chamada Homem de Ferro. O filme, lançado como uma aposta extremamente arriscada da recém criada Marvel Studios, acabou obtendo uma boa resposta tanto da crítica quanto do público, garantindo a oitava maior bilheteria do ano para o filme.

  Juntamente com o sucesso da obra de Favreau, foi lançado O Incrível Hulk, ainda no mesmo ano. Apesar da bilheteria ter sido fraca (a menor das produções Marvel até hoje), houve uma boa recepção da crítica, principalmente pelo fato de o protagonista do filme anterior da produtora possuir uma pequena participação que ligaria as duas obras.
  Porém, após 2008, houve um período em que nada mais foi lançado, fazendo com que todos achassem que a Marvel havia desistido de sua proposta até então única no cinema. Até que, em 2010, Favreau retornou para o comando de mais um filme da produtora, Homem de Ferro 2. A nova produção enraizou de vez toda a proposta da Marvel, agora recém-comprada pela Walt Disney, de criar todo um universo que serviria como fio condutor de suas películas. Com o sucesso do filme e a aceitação da empreitada pelos críticos, foram lançados em 2011 mais dois filmes da produtora, Thor e Capitão América: O Primeiro Vingador, que prepararam o terreno para a maior jogada dos últimos anos do cinema, o Lançamento de Os Vingadores, em 2012.

  O sucesso da produção foi surpreendente a quase todas as pessoas, com o filme quebrando diversos recordes e chegando a ocupar a terceira posição nas bilheterias mundiais na época (atrás somente dos praticamente imbatíveis Avatar e Titanic), se mantendo até os dias atuais na quinta posição (ultrapassado por dois filmes que também farão parte de universos compartilhados). Isso garantiu com que a Marvel Studios se tornasse praticamente intocável, fato que somente aumentou com o lançamento de Homem de Ferro 3, em 2013. que também entrou para a lista de maiores bilheterias mundiais, se mantendo em décimo lugar atualmente.

  Na mesma época, dois fatos importantes para a história do movimento ocorreram: a venda dos direitos do Universo Star Wars para a Walt Disney em 2012 e o lançamento de O Homem de Aço em 2013, que iniciou o processo de criação do Universo Estendido DC nos cinemas (a DC é a maior rival da Marvel atualmente). Ainda em 2013, houve o lançamento de mais um filme do UCM, Thor: O Mundo Sombrio.

  E assim, 2013 terminou com os universos compartilhados ganhando muita força. Portanto, no início de 2014, a aposta arriscada da Marvel Studios já estava estabelecida nas mentes de todas(os) espectadores. Com a lançamento dos altamente aclamados Capitão América: O Soldado Invernal e Guardiões da Galáxia, o modelo marveliano confirmou estar mais forte que nunca. 

  Tanto que 2014 foi o ano em que praticamente todos os estúdios decidiram que iriam aderir à ideia. A Sony lançou O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro, que pretendia ser o início de um universo cinematográfico do herói. A Universal lançou Drácula: A História Nunca Contada, que seria o início de seu universo compartilhado de monstros clássicos. No final, ambos foram uma bomba, mas por aspectos específicos que não encerraram as ideias de suas produtoras.

  Mas, ao mesmo tempo, dois filmes obtiveram sucesso em 2014. De um lado, o já conhecido Universo X-Men (recentemente havia sido anunciado que tal universo seria expandido) lançou X-Men: Dias de um Futuro Esquecido, que se tornou a maior bilheteria da série e foi bem aclamado pela crítica. De outro lado, houve o lançamento de Transformers: Era da Extinção, que, apesar de não ser bem avaliado pela crítica, foi a maior bilheteria mundial do ano, ultrapassando a barreira de um bilhão de dólares no mundo. Após o sucesso comercial da produção, a Paramount anunciou que o universo Transformers seria mais explorado por vários filmes spin-of.

  O final de 2014, aliás, foi repleto de anúncios de Universos Compartilhados, sendo os mais importantes os realizados pela Warner Bros e pela Marvel Studios, que revelaram os títulos dos próximos filmes de seus universos compartilhados (no caso, o Universo Estendido DC, o Universo LEGO e o Universo Cinematográfico Marvel) até 2020.

  

  É importante lembrar que 2014 foi um ano fraco nas bilheterias mundiais, fato que não se repetiu em 2015, com o lançamento de quatro filmes que conseguiram entrar na lista de 10 maiores bilheterias do cinema. Todas, no final, revelaram ser partes de universos compartilhados: Star Wars: O Despertar da Força faz parte do universo Star Wars, Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros faz parte do universo Jurassic Park, Velozes e Furiosos 7 faz parte do universo Velozes e Furiosos, por fim, Vingadores: Era de Ultron faz parte do já citado UCM.

  Voltamos aos dias atuais, com as notícias que deram início a esse texto. Pode-se perceber, portanto, que o Universalismo, de uma ideia arriscada da Marvel Studios, está aos poucos se tornando o principal movimento hollywoodiano dos dias atuais. Para encerrar, queria listar aqui somente os universos compartilhados que eu me lembro de cabeça, e lembrar que esse texto possuirá uma continuação, ainda sem previsão de lançamento.

Principais Universos Compartilhados:

Branca de Neve

Transformers

Marvel

DC

Monstros Universal

LEGO

Avatar 

Hanna Barbera

Star Wars

Harry Potter

Velozes e Furiosos

Terra Média

Seleção Oficial do 69º Festival de Cannes

  Esses são os filmes que estarão competindo na 69ª edição do Festival Internacional de Cinema de Cannes, que terá o júri presidido por George Miller (diretor de Mad Max: Estrada da Fúria, vencedor de 6 prêmios da Academia no início desse ano).
  O Festival terá início no dia 11 de Maio, e se estenderá até o dia 22 do mesmo mês, possuindo como filme de abertura Cafè Society, dirigido por Woody Allen, originário dos EUA.

  Toni Erdmann
  Dirigido por Maren Ade
  Originário da Alemanha

  Julieta 
  Dirigido por Pedro Almodóvar
  Originário da Espanha

  American Honey
  Dirigido por Andrea Arnold
  Originário do Reino Unido

  Personal Shopper
  Dirigido por Oliver Assayas
  Originário da França

  La Fille Inconnue
  Dirigido por Jean-Pierre Dardenne e Luc Dardenne
  Originário da Bélgica

  Juste la Fin du Monde
  Dirigido por Xavier Dolan
  Originário do Canadá

  Ma Loute
  Dirigido por Bruno Dumont
  Originário da França

  Mal de Pierres
  Dirigido por Nicole Garcia
  Originário da França

  Rester Vertical
  Dirigido por Alain Guiraudie
  Originário da França

  Paternon
  Dirigido por Jim Jamusch
  Originário dos EUA

  Aquarius
  Dirigido por Kleber Mendonça Filho
  Originário do Brasil

  I, Daniel Blake
  Dirigido por Ken Loach
  Originário do Reino Unido

  Ma' Rosa
  Dirigido por Brillante Mendonza
  Originário de Filipinas

  Bacalaureat
  Dirigido por Cristian Mungiu
  Originário da Romênia

  Loving
  Dirigido por Jeff Nichols
  Originário dos EUA

  Agassi
  Dirigido por Park Chan-Wook
  Originário da Coréia do Sul

  The Last Face
  Dirigido por Sean Penn
  Originário dos EUA

  Sieranevada
  Dirigido por Cristi Puiu
  Originário da Romênia

  Elle
  Dirigido por Paul Verhoven
  Originário dos Países Baixos

  The Neon Demon
  Dirigido por Nicolas Winding Refn
  Originário da Dinamarca

Próximos Lançamentos de Originais Netflix

  Aqui estão os próximos lançamentos das séries e filmes originais produzidos e veiculados pela Netflix:

15 de Abril:
Unbreakable Kimmy Schmidt (Temporada 2)
Kong: King of the Apes (Temporada 1)

29 de Abril:
Team Foxcatcher (Documentário)
Special Correspondents (Filme)

6 de Maio:
Marseille (Temporada 1)
Grace & Frankie (Temporada 2)

11 de Maio:
Chealsea (Talk Show)

27 de Maio:
Chef's Table (Série Documental)
Bloodline (Temporada 2)

3 de Junho:
World Party (Temporada 1)

17 de Junho:
Orange is the New Black (Temporada 4)

15 de Julho:
Stranger Things (Temporada 1)
Tony Robbins: I Am Not Your Guru (Documentário)

12 de Agosto:
The Get Down (Temporada 1)

30 de Setembro:
Marvel's Luke Cage (Temporada 1)

DATAS EM ABERTO:

Junho:
Sense8 (Temporada 2)

Segundo Semestre:
Marvel's Jessica Jones (Temporada 2)

Sem Informações:

JadotvilleLady DynamiteLego Bionicle: The Journey To OneThe Do-OverMascotsThe True Memoirs Of An International AssassinWar Machine

As melhores teorias sobre Rogue One

  Na manhã de hoje (07/04), a Disney finalmente liberou o primeiro trailer oficial de sua mais nova empreitada no universo Star Wars, Rogue One - Uma História Star Wars. Com o lançamento de um filme tão esperado, que expandirá tudo o que já havia sido realizado nos outros filmes, logicamente várias teorias apareceram sobre o que poderá ocorrer na película. Aqui estão listados as principais:

Mas antes...

...O QUE É OFICIAL?
  Segundo o que já foi revelado pela produtora do filme, o filme seguirá a história de um grupo de rebeldes, ainda no começo da Guerra Civil Galática (o conflito entre o Império Galático e a Aliança Rebelde), que planeja um grande assalto para roubar os planos da nova arma do Império, a Estrela da Morte.

  Ainda sabemos o nome de uma personagem, provavelmente a principal, Jyn Erso, interpretada por Felicity Jones (indicada ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante em 2015, por seu papel em A Teoria de Tudo). Também, várias figuras clássicas do Império e da Rebelião estarão presentes na nova obra.

Agora, vamos às teorias...

JYN É A MÃE DE REY
  Segundo uma das teorias que mais estão ganhando força na rede mundial de computadores, a suposta personagem principal de Rogue One seria a mãe de outra figura feminina com muita importância para a galáxia, Rey (sim, de O Despertar da Força), personagem de Daisy Ridler.

  Os principais pontos que fortalecem tal teoria são, basicamente, a aparência das duas atrizes, que são realmente muito parecidas entre si, e o sotaque britânico que ambas possuem. O fato de que o passado de Rey fica totalmente obscuro no único filme em que a personagem apareceu também ajuda a teoria. Vale citar que a paternidade da heroína do Episódio VII é uma das coisas mais discutidas no universo nerd. Han Solo e Luke Skywalker são as duas outras maiores apostas das pessoas.

DARTH VADER ESTÁ PRESENTE NO FILME

  Outra grande teoria que apareceu mesmo antes do trailer é a de que a figura imponente de Anakin Skywalker, transformado em Darth Vader, estaria presente no filme. O trailer consegue manter essa teoria viva, já que, em sua última cena, ouvimos bem ao fundo a respiração icônica do vilão.

  Além de Vader, há teorias de que outras duas grandes figuras do império também estariam presentes na película, sendo estas Gran Moff Tarkin (o verdadeiro vilão do original Star Wars) e o próprio Imperador (que pode ter aparecido de costas em um certo momento do trailer).

LÍDER SUPREMO SNOKE APARECERÁ NA TRAMA

  É muito provável que a Disney não deixará de citar o maior sucesso comercial do ano passado nessa nova obra. E a ponte mais provável segundo as teorias mais difundidas na internet é a presença do vilão maior da nova trilogia iniciada por O Despertar da Força, o Líder Supremo Snoke.

  Segundo as maiores especulações, o vilão apareceria na cena acima, possuindo alguma ligação com essa figura misteriosa que muito provavelmente é o Imperador. 

PARTE DA TRAMA PASSARÁ EM TATOOINE

  Tatooine é um dos planetas mais conhecidos do universo Star Wars (talvez o maior), sendo lar dos dois principais protagonistas dos antigos filmes da saga, além de ser o planeta que mais apareceu na telona (apareceu em quase todos os filmes, incluindo The Clone Wars, sendo que as únicas exceções são O Império Contra-Ataca e O Despertar da Força).

  Portanto, não é surpresa que todos os grandes fãs da saga estão torcendo para o retorno do planeta às telas. O trailer acaba colaborando com essa torcida, mostrando vários equipamentos utilizados nas fazendas de umidade do planeta. Vale a pena dizer que tais equipamentos não são vistos somente em Tatooine.

Se você possui alguma teoria, comente abaixo!

Todos os vencedores do Oscar em um só trailer

  Acompanhe abaixo como seria se todos os vencedores do Oscar de Melhor Filme fizessem parte de uma só obra, com um trailer que englobaria todas as mais de 80 edições da premiação:

3 Motivos Para Ser #TimeHomemdeFerro

  Com a aproximação da chegada do maior blockbuster de 2015, Capitão América: Guerra Civil, chegou a hora de definir o posicionamento desse site no meio da peleja entre os maiores heróis do cinema atual. Portanto, por meio deste, declaro que sou #TimeHomemdeFerro.
  Acho que quase todas(os) que irão ler isso já sabem muito bem a motivação da guerra do filme, portanto irei listar aqui os três principais motivos para meu posicionamento (nos cinemas). Se você não souber qual o plot básico do filme, clique aqui.

1. A queda da S.H.I.E.LD.
  Como demonstrado no filme anterior do Capitão América, a S.H.I.E.L.D., que unia todos os heróis e servia como algo que poderia catalogar e proteger o mundo contra as "super-pessoas" que poderiam ser mal-intencionadas, acabou ruindo após a descoberta de que a H.I.D.R.A. estaria infiltrada na organização norte-americana.

  Portanto, há quase dois anos (contando que o filme foi lançado em 2014), não há a proteção e intervenção de nenhum órgão de segurança sob os heróis. E basicamente, nessa época, ocorreram mais de dois desastres envolvendo pessoas poderosas. Portanto, assim como armas de destruição em massa são catalogadas para não caírem em mãos erradas (apesar de já estarem), os seres superpoderosos do Universo Marvel também deveriam, certo?

2. Os desastres envolvendo superpoderosos
  Durante toda a história do Universo Marvel Cinematográfico, diversos desastres ocorreram em decorrência da utilização de superpoderes, sendo o principal e mais lembrado o da Batalha de Nova York, demonstrado em Vingadores. Porém, outros lugares já sofreram com a interferência de seres com poderes, desde a batalha de Sokovia (Vingadores: Era de Ultron) até combate entre o Hulk e o Abominável (O Incrível Hulk).

  Se houvesse a lei de registro de super seres, as chances de tais desastres poderiam não ter acontecido, Além disso, como praticamente todos os heróis do UMC não possuem identidades secretas, não haveria como essa lei influenciar em suas vidas.

3. As motivações de Steve Rogers
  Oferecendo um contraponto ao Homem de Ferro, temos a figura do Capitão América, Steve Rogers, defendendo o seu lado anti-registro. Porém, pelo que foi mostrado em praticamente todos os trailers do filme até agora, as motivações do "defensor da liberdade" são, no mínimo, duvidosas.

  Pelo que podemos perceber, as motivações de Rogers se resumem basicamente a razões pessoais, querendo defender seu parceiro Bucky, que, além de tudo que já realizou (sendo um super ser), demonstra que ainda possui um instinto assassino ao tentar matar Tony Stark.

Prêmios BAFTA de TV 2016

  A British Academy of Films and Television Arts (BAFTA) anunciou os indicados aos Prêmios BAFTA de TV de 2016, cuja cerimônia ocorrerá em 8 de Maio. Confira a lista com todos os indicados da premiação principal:

MELHOR PRODUÇÃO INTERNACIONAL
The Good Wife 
Narcos
Spiral
Transparent

MELHOR ATOR PRINCIPAL
Ben Whishaw, por London Spy
Idris Elba, por Luther
Mark Rylance, por Wolf Hall
Stephen Graham, por This is England 90'

MELHOR ATRIZ PRINCIPAL
Claire Foy, por Wolf Hall
Ruth Madeley, por Don't Take My Baby
Sheridan Smith, por The C-Word
Suranne Jones, por Doctor Foster

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Anton Lesser, por Wolf Hall
Cyril Nri, por Cucumber
Ian McKellen, por The Dresser
Tom Courtney, por Unforgotten

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Chanel Crresswell, por This is England 90'
Eleanor Worthington-Cox, por The Enfield Haunting
Lesley Manville, por River
Michelle Gomez, por Doctor Who

MELHOR PERFORMANCE DE ENTRETENIMENTO
Graham Norton, por The Graham Norton Show
Leigh Francis, por Celebrity Juice
Romesh Ranganathan, por Asian Provocated
Stephen Fry, por QI

MELHOR PERF. FEMININA EM PROGR. DE COMÉDIA
Michaela Coel, por Chewing Gum
Miranda Hart, por Miranda
Sian Gibson, por Peter Kay's Car Share
Sharon Horgan, por Catastrophe

MELHOR PERF. MASCULINA EM PROGR. DE COMÉDIA
Hugh Bonneville, por W1A
Javone Prince, por The Javone Prince Show
Peter Kay, por Peter Kay's Car Share
Toby Jones, por Detectorists

MELHOR DRAMA ÚNICO
The C-Word
Cyberbully
Don't Take My Baby
The Go-Between

MELHOR MINI SÉRIE
Doctor Foster
The Enfield Haunting
London Spy
This is England 90'

MELHOR SÉRIE DRAMÁTICA
Humans
The Last Panthers
No Offence
Wolf Hall

MELHOR NOVELA OU DRAMA CONTÍNUO
Coronation Street
EastEnders
Emmerdale
Holby City

MELHOR SÉRIE FATUAL
The Detectives
Great Ormond Street
The Murder Detectives
The Tribe

MELHOR DOCUMENTÁRIO ÚNICO
Bitter Lake
Life After Suicides
Louis Theroux: Transgender Kids
My Son the Jihadi

MELHOR APRESENTAÇÃO
Back in Time for Dinner
The Great British Bake Off
Kevin McCloud: Escape to the Wild
Travel Man

MELHOR REALITY SHOW
First Dates
Gogglebox
I'm a Celebrity... Get Me Out of Here
The Secret Life of 5 Years Old

MELHOR PROGRAMA DE CONFLITOS ATUAIS
Children of the Gaza War
Escape From Isis - Dispatches
Jihad: A British Story
Outbreak: The Truth About Ebola

MELHOR COBERTURA DE NOTÍCIAS
BBC News at Six: Paris Attacks Special
Channel 4 News: Paris Massacre
ITV News at 10: Refugee Crisis
Sky News: From Turkey to Greece

MELHOR PROGRAMA DE ESPORTES
The Ashes
The Grand National
MOTD Live: FA Cup Final
Six Nations: Final Day

MELHOR EVENTO AO VIVO
Big Blue Live
The Sound of Music Live!
Stargazing Live: Brit In Space, Tim Peake Special
The Vote

MELHOR PROGRAMA DE ENTRETENIMENTO
Adele at the ABC
Britain's Got Talent
Strictly Come Dancing
TFI Friday Anniversary Special

MELHOR COMÉDIA ROTEIRIZADA
Chewing Gum
Peep Show
People Just Do Nothing
Peter Kay's Car Share

MELHOR PROGRAMA DE COMÉDIA SEM ROTEIRO
Charlie Brooker's Election Wipe
Have I Got News For You
QI
Would I Lie to You

PRÊMIO DA AUDIÊNCIA (RADIO TIMES AUDIENCE AWARDS)
Doctor Foster
The Great British Bake Off
Humans
Making a Murderer
Peter Kay's Car Share
Poldark

Indicados ao 43º Daytime Emmy Awards

Foram anunciados nessa tarde os indicados aos Daytime Emmy Awards, que reconhecem os melhores feitos da televisão fora do horário nobre. Esses são os indicados:

MELHOR SÉRIE DRAMÁTICA
The Bold and the Beautiful
Days of Our Lives

General Hospital

The Young and the Restless

MELHOR ATRIZ EM SÉRIE DRAMÁTICA

Tracey E. Bergman, por The Young and the Restless
Kassie Depaiva, por Days of Our Lives
Mary Beth Evans, por Days of Our Lives
Finola Hughes, por General Hospital
Maura West, por General Hospital

MELHOR ATOR EM SÉRIE DRAMÁTICA
Tyler Christopher, por General Hospital
Anthony Geary, por General Hospital
Justin Hartley, por The Young and the Restless
Christian LeBlanc, por The Young and the Restless
Kristoff St. John, por The Young and the Restless

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE DRAMÁTICA
LauraLee Bell, por The Young and the Restless
Jessica Collins, por The Young and the Restless
Linsey Godfrey, por The Bold and the Beautiful
Peggy McCay, por Days of Our Lives
Melissa Reeves, por Days of Our Lives

MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE DRAMÁTICA
Sean Blackmore, por General Hospital
Dominic Zamprogna, por General Hospital
Steve Burton, por The Young and the Restless
Bryton James, por The Young and the Restless
Jacob Young, por The Bold and the Beautiful

MELHOR ATRIZ JOVEM EM SÉRIE DRAMÁTICA
Reign Edwards, por The Bold and the Beautiful
Ashlyn Pearce, por The Bold and the Beautiful
Hunter King, por The Young and the Restless
True O'Brien, por Days of Our Lives
Brooklyn Rae Silzer, por General Hospital

MELHOR ATOR JOVEM EM SÉRIE DRAMÁTICA
Nicolas Becthel, por General Hospital
Bryan Craig, por General Hospital
Tequan Richmond, por General Hospital
Max Ehrich, por The Young and the Restless
Pierson Forde, por The Bold and the Beautiful

MELHOR SÉRIE DIGITAL DRAMÁTICA
EastSiders
The Bay The Series
East Los High
Vanity
Winterthorne

MELHOR PROGRAMA MATINAL
CBS Sunday Morning
CBS This Morning
Good Morning America
Today Show

MELHOR TALK SHOW INFORMATIVO
The Chew
Dr. Oz
Larry King Now
The Doctors 
The Kitchen

MELHOR HOST DE TALK SHOW INFORMATIVO
Co-hosts de The Chew
Dr. Mehmet Oz, Dr. Oz
Larry King, Larry King Now
Peter Salgo, Second Opinion
Steve Harvey, Steve Harvey

MELHOR TALK SHOW DE ENTRETENIMENTO
The Ellen DeGeneres Show
The Wendy Williams Show
The Talk
The Real
The View

MELHOR HOST DE TALK SHOW DE ENTRETENIMENTO
Kelly Ripa e Michael Strahan, Live! with Kelly and Michael
Co-hosts de The Talk
Wendy Williams, The Wendy Williams Show
Co-hosts de The Real
Co-hosts de The View

MELHOR GAME SHOW
Jeopardy!
Let's Make a Deal
Monopoly Millionaires' Club
Who Wants to Be a Millionaire
The Price is Right

MELHOR HOST DE GAME SHOW
Craig Ferguson, Celebrity Name Game
Steve Harvey, Family Freud
Brook Burns, The Chase
Billy Gardell, Monopoly Millionaires' Club
Wayne Brady, Let's Make a Deal

MELHOR PROGRAMA DE LEI
Divorce Court
Hot Bench
Judge Judy
Lauren Lake's Paternity Court
The People's Court

MELHOR PROGRAMA DE CULINÁRIA
America's Test Kitchen
Cook's Country
Giada in Italy
Mexico One Plate at a Time
Pati's Mexican Table
Patricia Heaton Parties
The Mind of a Chef
My Grandmother's Ravioli

Para ver a lista completa, clique aqui

Vencedores do Empire Awards 2016

Foram anunciados na noite de ontem os vencedores dos prêmios da 21ª edição do Empire Awards, honrando vários filmes e séries da indústria do entretenimento. Os vencedores estão listados aqui abaixo:

Melhor Revelação Masculina:
John Boyega, por Star Wars: O Despertar da Força

Melhor Revelação Feminina:
Daisy Ridley, por Star Wars: O Despertar da Força

Melhor Filme de Ficção Científica/Fantasia:
Star Wars: O Despertar da Força

Melhor Filme de Comédia:
A Espiã que Sabia de Menos

Melhor Filme de Terror:
The Woods

Melhor Filme de Suspense:
007 Contra Spectre

Melhor Filme Britânico:
007 Contra Spectre

Melhor Ator:
Matt Damon, por Perdido em Marte

Melhor Atriz:
Alicia Vikander, por A Garota Dinamarquesa

Melhor Diretor:
J.J. Abrams, por Star Wars: O Despertar da Força

Melhor Filme:
O Regresso

Melhor Série:
This is England '90

Melhor Roteiro:
A Grande Aposta. escrito por Adam McKay e Charles Randolph

Melhor Filme Animado:
Divertida Mente

Melhor Trilha Sonora:
Mad Max: Estrada da Fúria

Melhor Maquiagem e Hairstyling
Mad Max: Estrada da Fúria

Melhor Figurino:
Mad Max: Estrada da Fúria

Melhores Efeitos Visuais:
Star Wars: O Despertar da Força

Melhor Curta-Metragem:
World of Tomorrow

Melhor Design de Produção:
Mad Max: Estrada da Fúria

Melhor Game:
Batman: Arkham Knight

Empire Inspiration
Paddy Cosidine

Empire Legend
Alan Rickman

Empire Hero
Stanley Tucci

Indicados ao MTV Movie Awards de 2016

Esses são os indicados ao MTV Movie Awards de 2016. A premiação ocorrerá no dia 10 de abril, apresentada por Dwayne Johnson e Kevin Hart.

Melhor Filme:
Vingadores: Era de Ultron
Creed: Nascido Para Lutar
Deadpool
Jurassic World
Star Wars: O Despertar da Força
Straight Outta Comptom

Melhor Filme Baseado em uma História Real:
Um Homem Entre Gigantes
Joy: O Nome do Sucesso
Steve Jobs
Straight Outta Compton
A Grande Aposta
O Regresso

Melhor Documentário:
Amy
Cartel Land
Malala
The Hunting Ground
The Wolfpack
What Happened, Miss Simone?

Melhor Atuação Feminina:
Alicia Vikander, por Ex Machina: Instinto Artificial
Anna Kendrick, por A Escolha Perfeita 2
Charlize Theron, por Mad Max: Estrada da Fúria
Daisy Ridley, por Star Wars: O Despertar da Força
Jennifer Lawrence, por Joy: O Nome do Sucesso
Morena Baccarin, por Deadpool

Melhor Atuação Masculina:
Chris Pratt, por Jurassic World
Leonardo DiCaprio, por O Regresso
Matt Damon, por Perdido em Marte
Michael B. Jordan, por Creed: Nascido Para Lutar
Ryan Reynolds, por Deadpool
Will Smith, por Um Homem Entre Gigantes

Revelação:
Amy Schumer, por Descompensada
Brie Larson, por O Quarto de Jack
Daisy Ridley, por Star Wars: O Despertar da Força
Dakota Johnson, por 50 Tons de Cinza
John Boyega, por Star Wars: O Despertar da Força
O'Shea Junior, por Straight Outta Compton

Melhor Atuação em Comédia:
Amy Schumer, por Descompensada
Kevin Hart, por Policial em Apuros 2
Melissa McCarthy, por A Espiã que Sabia de Menos
Rebel Winson, por A Escolha Perfeita 2
Ryan Reynolds, por Deadpool
Will Ferrell, por O Durão

Melhor Performance em Filme de Ação:
Chris Pratt, por Jurassic World
Dwayne Johnson, por Terremoto: A Falha de San Andreas
Jennifer Lawrence, por Jogos Vorazes: A Esperança - Final
John Boyega, por Star Wars: O Despertar da Força
Ryan Reynolds, por Deadpool
Vin Diesel, por Velozes e Furiosos 7

Melhor Herói/Heroína:
Charlize Theron, por Mad Max: Estrada da Fúria
Chris Evans, por Vingadores: Era de Ultron
Daisy Ridley, por Star Wars: O Despertar da Força
Dwayne Johnson, por Terremoto: A Falha de San Andreas
Jennifer Lawrence, por Jogos Vorazes: A Esperança - Final
Paul Rudd, por Homem-Formiga

Melhor Vilão:
Adam Driver, por Star Wars: O Despertar da Força
Ed Skrein, por Deadpool
Hugh Keays-Byrne, por Mad Max: Estrada da Fúria
James Spader, por Vingadores: Era de Ultron
Samuel L. Jackson, por Kingsman: Serviço Secreto
Tom Hardy, por O Regresso

Melhor Atuação Virtual:
Amy Poehler, por Divertida Mente
Andy Serkins, por Star Wars: O Despertar da Força
Jack Black, por Kung Fu Panda 3
James Spader, por Vingadores: Era de Ultron
Lupita Nyong'o, por Star Wars: O Despertar da Força
Seth MacFarlane, por Ted 2

Melhor Elenco:
Vingadores: Era de Ultron
Velozes e Furiosos 7
A Escolha Perfeita 2
Star Wars: O Despertar da Força
Jogos Vorazes: A Esperança - O Final
Descompensada

Melhor Beijo:
Amy Schumer e Bill Hader. em Descompensada
Dakota Johnson e Jamie Dornan, em 50 Tons de Cinza
Leslie Mann e Chris Hemsworth, em Férias Frustadas
Margot Robbie e Will Smith, em Golpe Duplo
Morena Baccarin e Ryan Reynolds, em Deadpool
Rebel Winson e Adam DeVine, em A Escolha Perfeita 2

Melhor Luta:
Deadpool (Ryan Reynolds) vs. Ajax (Ed Skrein), em Deadpool 
Hugh Glass (Leonardo DiCaprio) vs. O Urso, em O Regresso
Imperatriz Furiosa (Charlize Theron) vs. Max Rockatansky (Tom Hardy), em Mad Max: Estrada da Fúria
Homem de Ferro (Robert Downey Jr.) vs. Hulk (Mark Ruffalo), em Vingadores: Era de Ultron
Rey (Daisy Ridley) vs. Kylo Ren (Adam Driver), em Star Wars: O Despertar da Força
Susan Cooper (Melissa McCarthy) vs. Lia (Nargis Fakhri), em A Espiã Que Sabia de Menos

Vencedores do 10º Asian Film Awards

Ocorreu ontem (17/03) a entrega dos Asian Film Awards (Premiação dos Filmes Asiáticos, em uma tradução livre) de 2016, que premia os melhores artistas cinematográficos de toda a Ásia. Aqui estão os vencedores, e suas categorias:

Categorias Principais:

Melhor Filme:
The Assassin (Hong Kong, China, Taiwan)

Melhor Direção:
Hou Hsiao-hsein, por The Assassin

Melhor Ator:
Lee Byung-hun, por Inside Men (Coréia do Sul)

Melhor Atriz:
Shu Qi, por The Assassin

Melhor Revelação:
Jessie Li, por Port of Call (Hong Kong)

Melhor Ator Coadjuvante:
Asano Tadanobu, por Journey to the Shore (França, Japão)

Melhor Atriz Coadjuvante:
Zhou Yun, por The Assassin

Melhor Roteiro:
Jia Zhangke, por Mountains May Depart (França, Japão, China)

Melhor Fotografia:
Mark Lee Ping-bing, por The Assassin

Melhor Design de Produção:
Hwarng Wern-ying, por The Assassin

Melhor Música Original:
Lim Giong, por The Assassin

Melhor Edição:
William Chang Suk-ping, Chu Ka-yat, Liao Ching-sung, Wong Hoi e Phillip Yung, por Port of Call

Melhores Efeitos Visuais:
Prasad Sutar, por Bajirao Mastani (Índia)

Melhor Figurino:
Lee Ji-yeon e Shim Hyun-seob, por The Throne (Coréia do Sul)

Melhor Som:
Chu Shih-yi, Tu Duu-chih e Shu yao, por The Assassin

Prêmios Especiais:

Maior Bilheteria de um Filme Asiático de 2015:
Monster Hunt

Prêmio de Conjunto da Obra:
Yuen Wo-ping (Hong Kong)
Kiki Kirin (Japão)

Principais Festivais e Premiações de 2016

People's Choice Awards
Data: 06/01
Filme Favorito: Velozes&Furiosos 7
Série Favorita: The Big Bang Theory

73º Prêmios Globo de Ouro
Host: Ricky Gervais
Data: 10/01
Melhor Filme (Drama): O Regresso
Melhor Filme (Comédia ou Musical): Perdido em Marte
Melhor Série (Drama): Mr. Robot
Melhor Série (Comédia ou Musical): Mozart in the Jungle

66º Festival Internacional de Cinema de Berlim
Presidente do Júri: Maryl Streep
Data: 11/02~21/02
Urso de Ouro: Fuocoammare (Itália)

88ª Cerimônia de Entrega dos Prêmios da Academia
Host: Chris Rock
Data: 28/02
Oscar de Melhor Filme: Spotlight: Segredos Revelados

69º Festival de Cinema de Cannes
Presidente do Júri: George Miller
Host: Laurent Lafitte
Data: 11/05~22/05

43º Festival de Cinema de Granado
Data: 07/08~15/08

73º Festival Internacional de Cinema de Veneza
Presidente do Júri: TBA
Host: TBA
Data: 31/08~10/09

41º Festival Internacional de Cinema de Toronto
Host: TBA
Data: 08/09~18/09

68º Prêmios Emmy do Primetime
Host: Jimmy Kimmel
Data: 18/09

Lançamentos 2016

Aqui estão os principais lançamentos dos cinemas brasileiros no ano de 2016:

19 de maio

Estive em Lisboa e Lembrei de Você (José Barahona, Brasil)

Através da Sombra (Walter Lima Jr., Brasil)

X-Men - Apocalypse (Bryan Singer, EUA)

Caprice (Emmanuel Mouret, França)

Vizinhos 2 (Neighbors 2: Sorority Rising, Nicholas Stoler, EUA)

Pais e Filhas (Fathers and Daughters, Gabriele Muccino, EUA)

26 de maio

Mais Forte Que o Mundo - A História de José Aldo (Afonso Poyart, Brasil)

Vidas Partidas (Marcos Schetchman, Brasil)

Alice Através do Espelho (Alice Through the Looking Glass, James Bobin, EUA)

Jogo do Dinheiro (Money Monster, Jodie Foster, EUA)

Últimos Dias no Deserto (Last days in the desert, Rodrigo García, EUA)

A Última Premonição (Visions, Kevin Greutert, EUA)

A Academia das Musas (La Academia de las Musas, José Luís Guerín, Espanha)

A Assassina (Nie Yinniang, Hou Hsiao-Hsien, China)

2 de junho

As Tartarugas Ninja 2 (Teenage Mutant Ninja Turtles 2, Dave Green, EUA)

A Vingança Está na Moda (The Dressmaker, Jocelyn Moorhouse, Austrália)

A Chefa (The Boss, Ben Falcone, EUA)

Na Ventania (Risttules, Martti Helde, Estônia)

A La Vie (Jean-Jacques Zilbermann, França)

9 de junho

Campo Grande (Sandra Kogut, Brasil)

Pequeno Segredo (David Schurman, Brasil)

Invocação do Mal 2 (The Conjuring 2: The Enfield Poltergeist, James Wan, EUA)

Truque de Mestre 2 (Now You See Me 2, Jon M. Chu, EUA)

Kaminski e Eu (Wolfgang Becker, Alemanha)

Kollektivet (Thomas Vinterberg, Dinamarca)

16 de junho

Cell (Tod Williams, EUA)

Warcraft - O Encontro de Dois Mundos (Warcraft, Duncan Jones, EUA)

Ma Ma (Julio Medem, Espanha)

Como Eu Era Antes de Você (Me Before You, Thea Sharrock, EUA)

Mercuriales (Virgil Vernier, França)

23 de junho

Independence Day 2: O Ressurgimento (Independence Day: Resurgence, Roland Emmerich, EUA)

Strangerland (Kim Farrant, Austrália)

Kóblic (Sebastián Borensztein, Argentina)

30 de junho

Procurando Dory (Finding Dory, Andrew Stanton, EUA)

Porta dos Fundos: Contrato Vitalício (Ian SBF, Brasil)

I Saw the Light (Marc Abraham, EUA)

Os Cavaleiros Brancos (Les Chevaliers Blancs, Joachim Lafosse, Bélgica)

  

7 de julho

A Era do Gelo: Big Bang (Ice Age: Collision Course, Mike Thurmeier, Galen T. Chu, EUA)

Doce Veneno (Un Moment d'Égarement, Jean-François Richet, França) 

Life - Um Retrato de James Dean (Life, Anton Corbijn, Reino Unido/EUA/Alemanha/Canadá/Austrália)

14 de julho

Carrossel 2: Uma Aventura na Cidade (Alexandre Boury/Mauricio Eça, Brasil)

Caça-Fantasmas (Ghostbusters, Paul Feig, EUA)

La La Land (Damien Chazelle, EUA)

Hardcore (Ilya Naishuller, Rússia/EUA)

O Sono da Morte (Before I Wake, Mike Flanagan, EUA)

  

21 de julho

Tudo Bem Quando Acaba Bem (José Eduardo Belmonte, Brasil)

A Lenda de Tarzan (The Legend of Tarzan, David Yates, EUA)

Chocolat (Roschdy Zem, França)

28 de julho

Jason Bourne (Paul Greengrass, EUA)

4 de agosto

Esquadrão Suicida (Suicide Squad, David Ayer, EUA)

Robinson Crusoe (Vincent Kesteloot, EUA)

Up For Love (Laurent Tirard, França)

11 de agosto

Tô Ryca (Pedro Antonio, Brasil)

The Shallows (Jaume Collet-Serra, EUA)

Herança de Sangue (Blood Fathers, Jean-François Richet, EUA) 

18 de agosto

Star Trek: Sem Fronteiras (Star Trek Beyond, Justin Lin, EUA)

The 9th Life of Louis Drax (Alexandre Aja, Canadá/Reino Unido/EUA)

The Neon Demon (Nicolas Winding Refn, EUA/França/Dinamarca)

25 de agosto

Assassino a Preço Fixo 2 - A Ressureição (Mechanic: Ressurection, Dennis Gansel, EUA)

Pets - A Vida Secreta dos Bichos (The Secret Life of Pets, Chris Renaud, Yarrow Cheney, EUA)

Lights Out (David F. Sandberg, EUA)

1º de setembro

Um Namorado Para Minha Mulher (Júlia Rezende, Brasil)

Ben-Hur (Timur Bekmambetov, EUA)

Max Steel (Stewart Hendler, EUA)

8 de setembro

A Comédia Divina (Toni Venturi, Brasil)

Spectral (Nic Mathieu, EUA)

O Ídolo (Ya Tayr El Tayer, Hany Abu-Assad, Palestina)

15 de setembro

Um Homem Só (Cláudia Jouvin, Brasil)

O Bom Gigante Amigo (The Big Friendly Giant, Steven Spielberg, EUA)

I.T. (John Moore, EUA)

Uma Noite de Crime: O Ano da Eleição (The Purge: Election Year, James DeMonaco, EUA)

22 de setembro

Cegonhas (Storks, Nicholas Stoller/Doug Sweetland, EUA)

The Infiltrator (Brad Furman, EUA)

Magnificent Seven (Antoine Fucqua, EUA)

Bridget Jones’ Baby (Sharon Maguire, EUA)

29 de setembro

Gênios do Crime (Masterminds, Jared Hess, EUA)

The Great Wall (Yimou Zhang, EUA)

6 de outubro

TOC (Teo Poppovic/Paulinho Caruso, Brasil)

É Fada (Cris D’Amato, Brasil)

Meu Amigo, O Dragão (Pete's Dragon, David Lowery, EUA)

13 de outubro

Inferno (Ron Howard, EUA/Japão//Turquia)

20 de outubro

Se a Vida Começasse Agora (Alexandre Klemperer, Brasil)

Ouija 2 (Mike Flanagan, EUA)

Sete Minutos Depois da Meia-Noite (A Monster Calls, Juan Antonio Bayona, EUA/Espanha)

27 de outubro

O Shaolin do Sertão (Halder Gomes, Brasil)

The Lost City of Z (James Gray, EUA)

Anjos da Noite: A Próxima Geração (Underworld: Next Generation, Anna Foerster, EUA)

Jack Reacher 2 (Edward Zwick, EUA)

  

3 de novembro

Os Penetras 2 (Andrucha Waddington, Brasil)

Doutor Estranho (Doctor Strange, Scott Derrickson, EUA)

10 de novembro

Malasartes e o Duelo Com a Morte (Paulo Morelli, Brasil)

The Circle (James Ponsoldt, EUA)

Billy Lynn’s Long Halftime Walk (Ang Lee, EUA/Reino Unido/China)

The Crucifixion (Xavier Gens, Reino Unido/Romênia)

  

17 de novembro

Animais Fantásticos e Onde Habitam (Fantastic Beasts and Where to Find Them, David Yates, Reino Unido)

A Cabana (The Shack, Stuart Hazeldine, EUA)

24 de novembro

BugiGangue no Espaço (Ale Machado, Brasil)

Warrior’s Gate (Mathias Hoene, França/China)

A Garota no Trem (The Girl on the Train, Tate Taylor, EUA)

1º de dezembro

Chamados (Rings, F. Javier Gutiérrez, EUA)

A Meyer Christmas (David E. Talbert, EUA)

Salt and Fire (Werner Herzog, França/EUA/Alemanha/México)

Sully (Clint Eastwood, EUA)

Going Under (Bruce Willis, EUA)

8 de dezembro

Let it Snow (Scott Stuber, EUA)

15 de dezembro

Rogue One: a Star Wars Story (Gareth Edwards, EUA)

Comancheria (David Mackenzie, EUA)

22 de dezembro

O Vendedor de Sonhos (Jayme Monjardim, Brasil)

Sing - Quem Canta Seus Males Espanta (Sing, Garth Jennings, EUA)

29 de dezembro

Minha Mãe é Uma Peça 2 (André Pellenz, Brasil)

The Statistical Probability of Love at First Sight (Dustin Lance Black, EUA)

Shepherds and Butchers (Oliver Schmitz, África do Sul)